Bailarín e coreógrafo Marta Grem: A Biography. Escola e Marty Grem técnica de danza

En calquera enciclopedia de bailarín de bailado moderno nome de Marty Grem vai estar no lugar de honra. Pode ser chamado un revolucionario e un destructor das fundacións. Graham Dance School ea súa técnica se fixo a base para a moderna e coreografía influenciar o desenvolvemento de ballet do mundo.

inicio da estrada

11 de maio de 1894 nunha pequena cidade americana naceu Marta Grem. Nin o ambiente nin a familia, nin o tempo, ao parecer, non prever o futuro desta gran rapaza, pero o destino decretou o contrario. A familia de Graham foi descendentes dos primeiros colonos en América que viñeron de Escocia. futuro pai bailarina era psiquiatra, os pais profesaban presbiterianismo e tiña opinións moi conservadoras sobre a vida. A familia era moi rico, pouco Martha foi rodeado por unha babá e servos Católica na casa traballando chinés e xaponés. Así, unha nena desde a infancia podería familiarizado con diferentes culturas.

Pero bailando na familia eran considerados indignos e pecadores. Por iso, en marzo, por primeira vez para afrontar a arte da coreografía por case 20 anos. Ela foi capaz de visitar o famoso discurso de Ruth St Denis, que cambiou o mundo das mulleres. Hai que unha decisión definitiva para entrar na expresión da Escola, e máis tarde continuou os seus estudos na famosa escola Denishoun que se dirixe en Saint-Denis, xunto co coreógrafo excelente Ted Shawn. Despois dalgúns anos vai entrar na empresa "Denishoun" e vai estrear en súas performances no gran escenario.

Danza da era vitoriana

Na virada do século, houbo unha opinión pública constante a idea de que a danza - non é unha ocupación seria. El formaba parte dos programas de entretemento: vaudeville, cabaret. Nos, ballet clásico no momento non recibiu unha dispersión significativa, formouse unha escola nacional. Foi tamén unha chea de estereotipos sobre a danza. Homes foron ordenados racional, movemento jog simple, as mulleres tamén tiñan que incorporan as liñas suaves. Limitacións estendidos para bailar escenas, preferidos son clásicas, asuntos antic. Ela foi obrigada a aplicar os papeis líricos con deseño de plástico brando.

comprensión de posibilidades

Marta Grem coreografía veu ao final, mesmo para os estándares da época - en 20 anos, co fin de danza clásica que tivo un tempo difícil, pero o fixo, e non estaba interesado. Na empresa "Denishoun" foi esixido dela lirismo, o que non era típico dela. Ted Shawn - recoñecido como o pai da danza norteamericana - viu Graham enerxía especial e capacidade, o seu carisma e carácter apaixonado que Xochitl posando para ela. Podería manifestar un estilo particular de Marta, "a ferocidade da pantera negra" ea súa beleza. Ela amaba apaixonadamente Art Nouveau, que estaba acorde non só a idade, pero tamén os seus puntos de vista e natureza. Desde a infancia, Martha Heard argumento de seu pai que o tráfico pode pasar o estado interno, emocional. Esta idea levou á creación da súa propia tecnoloxía.

Indo alén dos límites do posible

posibilidades de procura de plástico foi a tendencia de tempo, sen excepción deste xeito e técnica de Martha Graham, que foi un adianto na danza moderna. Destínase a eliminar a desigualdade de xénero na danza, para dar ás mulleres o dereito de expresar fortes sentimentos coa axuda, movementos irregulares afiadas. Graham quería crear unha técnica que pode axudar danzantes para facer case-formal, incorporando emoción e idea. Ela esixe que a disciplina ea alta concentración de danzantes, mentres capaz de simplificar os plásticos tradición clásica para facilitar a comprensión da idea do público e os danzantes deu máis oportunidades para expresar emocións. Pensar e actividades creativas Graham axudou a entender que a danza é baseada en tres razóns: tempo, enerxía e espazo. A enerxía asociada coas emocións que causan o movemento, foi a posición inicial da súa tecnoloxía. Leccións en clase Martha comezou cunha cadea de movementos simples que son entrelazadas en composicións complexas. Equipo está construído en dous principios: kontrakshn (compresión) e liberación (extensión). Ela fixo o bailarín de concentrarse sobre o corazón e obedecer ás leis de plasticidade anatómica. A busca por auto-expresión na danza permite Graham para crear unha técnica única en que un papel importante é desempeñado pola respiración e concentración. Foi capaz de comprender e empregar a posibilidades estéticas do corpo humano. A súa técnica aínda é a base para a danza moderna e está incluído en todos os programas de formación para bailaríns profesionais.

Marzo sabía que unha persoa percibe o mundo a través de imaxes, mitos, arquetipos, e usouse o nas súas producións. Marta Grem proposta de poñer as escenas de danza non clásicos. Ela tentou dar danzantes a maior liberdade no sentido da expresión.

Marty Grem Troupe

En 1926, Martha sae da trupe "Denishoun", en que ela non parecía capaz de concretar as súas ideas. Ao final, a trupe tiña unha raíña - Saint-Denis, e lugares para Graham simplemente non hai opción. Ela recolle a súa empresa en 1927, que orixinalmente era feminino, que incluíu o discípulo máis dedicada. Marzo foron preto de feminista vista, é unha morea de pensar sobre o papel das mulleres na sociedade e intentou darlle máis dereitos e oportunidades. Ten aínda dedicado a este tema varias producións: "Cry" "The Heretic", "Border" eo famoso Nesas producións Graham incorpora as súas ideas e descubrimentos, enfeitiçando público un novo plástico.

En 1938, a trupe aparece primeiro home - Erik Houkins, que se muda para modernizar a técnica de danza Martha, está reforzado con elementos clásicos. Un pouco máis tarde, a trupe vén Merce Cunningham, que se tornou coñecido como un destrutor da danza tradicional dos canons.

trupe mundialmente famoso de Martha recibido tras unha xira por Europa e Oriente Medio. Coreógrafo crea outra escola, que, xunto coa empresa recibe un lugar fixo de localización en Nova York. Este grupo existe hoxe. E non como un monumento ao gran Graham, pero como a vida, o equipo creativo. O repertorio da trupe preservou moitas producións Martha, as súas performances gravadas para a posteridade.

Home staging

Durante a súa vida creativa Marta Grem composto por 180 performances. O seu legado é impresionante diversidade e riqueza, é difícil distinguir algo así como o mesmo cousa. Pero as performances máis notables Graham é "Gardando o mundo", "A cova do corazón", "Clitemnestra", "Phaedra", "imaxinación lúcida, somnolencia", "Actos de Luz". Súas performances destacados non só a magnífica coreografía, pero tamén pensado ao máis ínfimo detalle. Ela escolleu o figurino, a música, levando solucións espaciais, participou da creación de escenario. Súas performances son hoxe unha ferramenta clásica para bailaríns e coreógrafos.

grandes socios

Na historia do ballet unha morea de persoas de destaque, pero vivir a vida como unha danza - un pouco. Gran bailarín do século 20, logrou traer toda a paixón na danza ea súa historia - é Marta Grem. Foto bailarina forza e expresión destacada, ela afundiuse ata o último detalle na imaxe, ela pensa sobre coreografía e figurinos. E unha morea de atención para a elección dun compañeiro de baile. Ela traballou con moitos grandes contemporáneos (Nureyev, Pol Teylor, Mers Kanningem, Robert Wilson). liña especial na súa biografía está asociada coa creación da danza moderna, e aquí conxunto Jose Limon e Marta Grem é imposible non recordar. Estes dous innovador, o maior revolucionario, creando o que fascina o público ata agora.

Impacto sobre o ballet mundo

Se hai unha persoa, influenciou radicalmente a cultura do século 20, este é Marta Grem. Citas das súas declaracións caracterizar claramente o bailarín e súa actitude da súa vida. Ela dixo: "Movemento nunca mente, o corpo envía a temperatura da alma." Marzo tiña sentido da idea principal da danza, e chegou a ser o seu principal mérito. Ela tamén foi capaz de desenvolver unha linguaxe visual para expresar emocións, que se tornou unha técnica única de Marty Grem. El é considerado o fundador da danza moderna nos Estados Unidos, ea súa importancia para a creación dunha escola coreográfica nacional non pode ser superestimada.

Non só creou un grupo único, pero tamén foi escenario de performances por moitos teatros, onde o público soubo ver eses grandes bailaríns como Rudolf Nureyev, Margot Fonteyn, Maya Plisetskaya, Mikhail Baryshnikov, Natalia Makarova.

vida persoal

Marta Grem, cuxa biografía é enteiramente dada ao ballet, non podería ser plenamente realizados como unha muller. O seu marido era un compañeiro na danza, bonito home - Erik Houkins. Viviron xuntos por 6 anos, ea diferenza foi un gran choque para Martha, pero ela foi capaz de facer dela unha experiencia emocional, que se tornou unha fonte de inspiración na danza. Ela deixou o escenario en 76 anos, pasou por sobre el moi deprimido, pero foi capaz de superar a enfermidade e volver ao traballo do coreógrafo, escribindo máis 10 ballets. El faleceu en marzo en 96 anos.