Rembrandt - pinturas. pinturas de Rembrandt con títulos. pintor Rembrandt

Rembrandt Van Reyn, cuxas pinturas se pode ver en moitos museos de todo o mundo, hoxe, é coñecido por cada persoa na Terra. Medo e ledicia, sorpresa e indignación nas súas obras reflectido de forma tan natural, que é imposible non crer. Incontrolado popular, eo tráxico destino da triste descenso da vida aínda son motivo de fofocas e razoamento filosófico.

xuventude

Pintor Rembrandt naceu nunha familia de panadeiros en 1606, na cidade holandesa de Leiden, está situado nas marxes do Rin. Moi cedo se sentiu en talento artístico. Despois de estudar por algúns anos na casa, o mozo foi para Amsterdam para estudar co famoso pintor Lastman. Educación non durou moito tempo, e en 19 anos, Rembrandt remonta a Leiden. Durante este tempo pintou retratos dos seus seres queridos, e tamén presta moita atención á auto-retratos. Até hoxe hai moitas obras do autor, onde se retrata dun xeito diferente.

recoñecemento

Unha vez que un aspirante a artista recibe unha orde de unha gran alianza de cirurxiáns. Así, o traballo "A lección de anatomía" aparece. Rembrandt Pintura trae recoñecemento. El inmediatamente recibe máis de cincuenta pedidos para retratos de dignatarios e nobres Amsterdam. Xunto coa crecente popularidade e prosperidade do mestre. Comeza a recoller feitos antigos e de época. Recibe casa elegante, que é cuberto con mobiliario antigo exquisito e obras de arte.

Saskia

En 28 anos de Rembrandt, cuxas pinturas están facendo cada vez máis popular, se casa cunha moza rica Saskia. El casou por amor, e non só conserve, pero tamén para aumentar o capital da súa amada. Rembrandt adoraba a súa esposa, a miúdo retratando varias imaxes nas súas obras. Unha das máis famosas pinturas de "Auto-Retrato con Saskia" do artista Rembrandt mostra feliz coa súa moza esposa. Ao mesmo tempo, o artista recibe unha orde para unha serie de obras da historia bíblica. Polo tanto, hai pintura de Rembrandt con "O Sacrificio de Abraham" nomes e "Festa de Belsazar." Ademais, este período é unha das obras máis famosas do mestre "Danae". A pintura do artista correspondeu varias veces e ten varias opcións de dereitos de autor.

baixadas de vida

tempo Carefree o artista non durou moito tempo. Non todo o mundo lle gustaba do estilo de Rembrandt retratando o home como é. Despois da pintura "Night Watch" estourou nun escándalo incrible. Na pantalla había persoas non autorizadas. Quizais a razón foi que no medio da súa amada Saskia morre de tuberculosis. Na foto, xunto coas figuras de arqueiros silueta visible dunha rapaza, tan parecido a esposa do mestre. A popularidade de autor comeza a caer. As novas pedidos mal aparece. Perdendo a súa casa e os seus bens, pinturas de Rembrandt que asumen un sentido novo, filosófica, comeza a retratar persoas comúns e os seus seres queridos. El escribiu a imaxe do seu fillo, e as persoas que o rodean nos seus últimos anos. Neste momento, pintura Rembrandt naceu chamado "Retrato dun home vello en Vermello", "Retrato do fillo Tito lectura" e outras obras. Ao final da vida dun mestre da pena, hai outra obra mestra - "O Retorno do Fillo Pródigo". Esta pintura describe o propio mestre o andarilho eterna, que é obrigado a vaguear polas estradas difíciles cambio gloria. En 1969, o funeral do seu fillo coa súa noiva, o propio Rembrandt morrer, sempre deixando a súa pegada creativa no mundo. Hoxe, pinturas do artista ter orgullo do lugar en calquera gran museo do mundo.

O máis famoso cadro de Rembrandt. "Lección de Anatomía" (1632)

Esta imaxe é a primeira gran ordes recibidas despois Rembrandt trasladouse a Amsterdam. Na autopsia lona selado conducido polo Dr Nicolaes Tulp. O doutor prende o tendón con pinzas man mostrando os seus discípulos como dobrar os dedos. Tales retratos de grupo nun momento moi popular entre médico da alianza. Con todo, como norma xeral, os membros do grupo pousou para eles, sentado nunha fileira. Rembrandt, cuxas pinturas son naturalidade e realismo retratado no círculo próximo dos alumnos, escoitar atentamente as palabras do doutor Nicolaes Tulp. rostro pálido eo propio corpo brillante puntos brillantes destacan-se contra un fondo escuro e unha imaxe escura. O traballo trouxo popularidade do primeiro Rembrandt, tras o cal as ordes caeu ao autor a unha velocidade incrible.

"Auto-Retrato con Saskia" (1635)

En toda a súa vida Rembrandt pintou unha cantidade incrible de auto-retratos. Esta pintura é un dos máis famosos. Aquí móstrase xúbilo artista felicidade posesión favorito. O estado emocional do artista reflíctese na visión aberta de caracteres na cara brillo de Rembrandt, como se engasgando coa felicidade e prosperidade. Con todo, as mentiras retrato e provocación oculto: ao artista retrátase a imaxe de que "fillo pródigo", banquete-se con cortesá común. Que diferente é o "fillo pródigo" neste autorretrato polo feito de que eles saben o público para a película homónima!

"Danae" (1636)

O máis famoso de pinturas de Rembrandt. Foi escrita baseada no mito de Perseo, nai Danae. Segundo a lenda, o pai da nena souben que o seu fillo ía morrer de súa propia filla, e aprisionou nunha alxube. Zeus entrou no prisioneiro nunha choiva de ouro, tras Perseus naceu. A pintura atraeu unha cor inusual, característica do traballo do artista. No centro está o corpo dunha muller espida é iluminado por luz solar intensa. Deste xeito Rembrandt, cuxas pinturas miúdo retratan persoas próximas a el, capturou a imaxe da súa amada esposa Saskia. A imaxe do anxo foi concedido tras a morte da súa esposa. Parece que estaba sempre a chorar sobre o destino do falecido. Rembrandt Long el reescreveu seu fillo favorito, cambiando o clima da imaxe, segundo os seus sentimentos. A combinación de tons brillantes e reflexos dourados marcantes na súa sofisticación e esplendor.

destino sorprendente e dramático da pintura, así como a historia de vida do artista. Masterpiece despois de súa morte foi sucedido por moitos propietarios. Tras a adquisición de obras de Catherine II de "Danae" tomou o lugar de honra no "Hermitage" a famosa colección. En 1985, o museo houbo un incidente desagradable que case privou o mundo de oportunidades para contemplar a creación de Rembrandt. Un tolo veu para a imaxe e xogou ácido sobre ela. Pintura comezou inmediatamente a borbulhar. Pero un atacante, e que non foi suficiente: el tivo que facer un par de recortes na pantalla cun coitelo ata que sexa detido. Danos afectado preto de 30% da obra mestra. Maniac demostrou ser un Bronjus Maygis máis tarde pasou 6 anos nunha clínica psiquiátrica. Restauración da pintura durou 12 anos. Ela está agora en exposición no "Hermitage" por vidro blindado, que protexe a obra mestra de vándalos. Curiosamente, e outro feito. Unha obra de arte ea súa reprodución son moitas veces filmado nas películas. Por exemplo, "Danae" aparecer na serie "Gangster Petersburgo" como un Rembrandt "Egina".

"Night Watch" (1642)

A pintura foi encomendada pola División de Rembrandt Xefe de infantería. Na pantalla retrata unha empresa de milicia, que é enviado para a campaña. Os mosqueteiros, encoraxados por percusión, retratado xunto con soldados de status social diferente e idade, preparado para a batalla. Todos eles comparten un impulso masculino e patriótico. Traballo difire coidado en trazar todas as imaxes e detalles. de Rembrandt "Night Watch" é o público, tendo en conta o seu pleno sentido da realidade do que está pasando. O autor intentou mostrar non só as características externas dos personaxes, senón tamén para revelar o mundo interior de cada soldado. A apoteose da imaxe está o arco do triunfo - o símbolo de éxitos anteriores eo prenúncio dunha nova vitoria gloriosa. Con cores de cores (ouro, branco e amarelo), o espectador abre a enerxía, drama e humor festivo dos militares. A natureza eo destino de cada personaxe trata a través da xesta de un artista famoso.

Hai moitas versións sobre as nenas retratadas case no centro da imaxe. Ela difire de todas as cores brillantes e aparencia angelical. Quizais esta sexa unha especie de milicias talismán. Segundo outra versión da nena - a imaxe da amada esposa do autor, ir a outro mundo no medio da pintura. Como vostede sabe, o traballo non ten que apelar para os clientes. Despois de mercar a imaxe, eles brutalmente cortado a pantalla e colgou a no salón de banquetes.

"O Retorno do Fillo Pródigo" (1666-1669 gg.)

de Rembrandt "O Retorno do Fillo Pródigo" é un dos picos máis destacados da creatividade artista famoso. Foi escrito nos últimos anos de mestre da vida. Este é o momento cando era moi vello e enfermo, pobre e con fame. O tema do fillo pródigo repetidamente no pasado tivo lugar no artista. Este traballo é a conclusión, resumindo moitos anos de andanzas creativas do famoso autor. A pintura exhala todo o calor ea profundidade da paleta de Rembrandt. cores brillante e unha peza graciosa de luz e sombra salientar as imaxes dos personaxes principais. Baixo o disfrace dun venerable ancián eo seu fillo pródigo expresa toda unha gama de emocións diferentes: remorso e amor, misericordia ea amargura da percepción tardía. Segundo os críticos, a "volver" para desencadear o talento psicolóxica completa do pintor. El puxo na súa creación toda a súa experiencia creativa acumulada, toda a paixón, toda a miña inspiración.

conclusión

É difícil imaxinar o que Rembrandt pintou unha imaxe, unha descrición do que é presentado neste artigo. Cantos anos pasaron desde a data da súa creación, como a tisne das velas de sebo cubriu máis de tres séculos de historia! Podemos só imaxinar o que parecía a día de seu nacemento. Mentres tanto, para este día, millóns de fans do famoso pintor de talento en distintos museos de todo o mundo veñen a ver as súas obras mestras.