Pictures Anatoly Zverev (artista)

A finais de maio de 2015 Museo de artista ruso Anatoliya Timofeevicha Zvereva foi aberta en Moscova. Antes diso, el tivo varias exposicións grandes dedicadas á obra do mestre, que foi exhibido por primeira vez moitas obras pertencentes a coleccionistas particulares.

A pesar da cantidade incrible de pinturas falsificadas Anatoly Zverev sempre presentes nas poxas máis prestixiosas da arte contemporánea, o álbum de reproducións, libros, estudar o seu traballo e memorias del. E calquera destes eventos é a natureza do descubrimento, mesmo para aqueles que foron moi interesado en creatividade Zvereva e esa personalidade extraordinaria.

Biografía creación

El viviu 55 anos, que pasou case continuamente en Moscova - a cidade, parte da historia que se fixo unha lenda do artista - andarillo inquedo, altruísta excéntrico, un vaso crear unha obra mestra, un xenio autodidacta, demente alcohólica e esquizofrénico cuxa man de Deus leva. Este mito parece tan brillante decoración monotonía da vida cotiá, que participou na creación dun gran número de persoas - que de intencións románticas, que para o efecto de ganancia trivial. A principal causa de fermosas lendas e contos salgados - el Anatoly Zverev, cuxas pinturas - proba do talento fantástico investido na natureza desenfreada.

Onde está a verdade?

Comprender onde a ficción, e onde os feitos, torna-se cada vez máis difícil, a pesar da aparición dun número crecente de memorias de contemporáneos, o lanzamento de novos libros e películas. Quizais non sexa necesario establecer a verdade, desenterrar os detalles, imaxinando como viviu Zverev Anatoliy Timofeevich, - pinturas e follas de gráficos, os descendentes restantes no seu valor principal? Claro que é. Pero Zverev traballo dun xeito especial son inseparables da súa personalidade, e os seus amigos e os que chamou, lembre-se o proceso de creación de pinturas como un verdadeiro funcionamento, que ten un valor en si mesmo un acto de arte. Sería unha pena ter unha noción distorsionada sobre iso ou non ten representación.

Afortunadamente, a enerxía cósmica dos seus mellores creacións e distinguir-se a eles gran habilidade, permite avaliar a verdadeira imaxe Anatoliya Zvereva, a comprender a verdadeira dimensión e complexidade de gran talento, a complexidade dunha vida independente baixo a presión dun concreto unha ideoloxía dominante reforzada.

autorretrato espello

En traballos que explotan identidade chamado Anatoly Zverev, a imaxe que pintados, podes atopar un narcisismo psiquiátrica termo que supostamente confirmado por un gran número de auto-retratos, que escribiu en distintos períodos da vida. Probablemente era inherente á calidade de Rembrandt e, sobre todo, Van Gogh, cuxa influencia é evidente nas pinturas Zverev. El comezou a ollar para dentro de si desde a infancia, a partir do momento en que o profesor de arte na escola Nikolay Vasilevich Sinitsyn familiarizado coas bases técnicas de debuxo e pintura, formación profesión foi breve e assistemática: PTU, especialidade pintor-alfreyschik, por un curto tempo na arte e Escola Industrial . 1905 clases no estudo de arte para adultos - é toda súa "academia".

Talvez por iso sempre houbo moitas persoas que ligaron Zverev afeccionado e quen gusta de fotos Anatoliya Zvereva, ver a falta de coñecementos técnicos soamente nos, traballos débiles walk-through - virtuosismo formas Zverev é obvia. Din que na súa vida non despegar máscara do entroido, transformando todo en torno á vista. Seus autorretratos - tamén un teatro, e só levantou a punta da máscara, pero é suficiente para iniciar un diálogo sobre a vida ea natureza.

"Eu vou perpetuar ..."

Isto é o que ofreceu a alguén un retrato - estaba consciente do seu presente, como calquera xenio, e el sabía que o seu modelo será o tempo, será "inmortalizado". O seu traballo é semellante ao deseño do personaxe no carácter, pero só en termos de precisión e facilidade de deseño; o contido dos mellores retratos de volume de sorprendente e profundidade.

Crese que hai dous períodos na obra do artista, e só aquelas fotos Anatoly Zverev, foron escritos antes de fin de 1950, expresando un certo nivel de xenio Zverev. Un dos seus verdadeiros coñecedores, o famoso coleccionista de GD Kostaki, sentiu que tras as primeiras exposicións no exterior Zverev pasou sobre os que querían gañar, e converteuse nunha especie de oportunista, desenvolvendo un réxime no cal creou seus retratos. O propio artista dixo que estaba a traballar para si mesmo ata 1959, e despois - Doutra necesario. A degradación pode ser facilmente se explica e alcoholismo e enfermidade mental ...

É difícil de crer, ollando para, por exemplo, retratos K. M. Aseevoy - último amor e musa do artista. Por suposto, fecundidade impensable - a causa do peso das creacións leves, boca feminina azucre no retrato "á venda" quere mencionar a crítica de arte honrada. Pero os mellores retratos femininos da hora tardía, non mush beleza visible e verdadeiro. En eles o que eles pensaban que era a principal calidade Zvereva-home: el está cheo de bo, a pesar da natureza controvertida dos numerosos golpes do destino. As pinturas do artista Anatoly Zverev, cheo de compaixón, non ten ningún caricatura maliciosa, os seus retratos, en que hai un "persoas estrañas" - retratos dun verdadeiro humanista.

Igrexa e piñeiro

Buscar término da crítica de arte, o Zverev máis axeitado, intentando por un longo tempo. O primeiro expresionista ruso - así chamado que Kostaki. -Se Zverev chamou seu mellor momento cando estaba "tashists", e afirmou que se inventou unha tal xeito, e non algún tipo de Pollock. Zvereva Anatoliya pinturas de artistas estranxeiros alcanzou a súa técnica de pintura libre, cando chegaron ao Festival da Xuventude de Moscova en 1957 para ensinar os pintores soviéticos densas de arte.

Pero chamalo un verdadeiro artista abstracto só podía arte que conformaban as vistas artísticas de Khrushchev e os seus asociados. Deben ter unha mirada máis atento para a foto Anatoliya Zvereva "Pines. Nikolina Gora "(1968) ou" a Igrexa "(1959), para entender que é - un realista mestre sutil e virtuosismo. Ademais de enviar unha forte forma de arte emocional, enerxético nacido en paisaxes do mestre de precisión sorprendente e beleza no momento da transmisión, luz e aire, eo son do vento - todo o que é inherente aos mellores mestres da paisaxe rusa - I. I. Levitanu, A. K. Savrasovu cuxo traballo, de feito, este "ignorante e valentão" é ben coñecido e altamente valorada.

Zverev pintor de animais

Entre os admiradores de creatividade Zverev moitos dos que, por riba de todo pon a súa axenda, e entre os deseños - Ciclos de gráficos de imaxes animais. Así, unha serie de habitantes do zoo, fundado en 1952, tornouse un clásico da animalidade.
Podería responder "profesional" Zverev reprobación: as súas obras non son dignos de atención, porque son leves, eles pouco traballo. Lembro Salieri de Pushkin, que reprobou ceo, dotado de xenio "idle folião." Pero e se, a fin de amosar a axilidade e rapidez do cervo leopardo, Zverev só precisa dunha liña eo número de cursos? A súa pluma graciosa semellante á letra exquisito e ollos de corza - lixeiramente reforzada impulso lapis, pero trata-los e admira-los pode ser infinito.

pinturas impresionantes Anatoly Zverev - pintor, que cría que o can leva-lo para ela, o que deixou varios "retratos" Caniche Fili, galgo ruso chamado Ulan e os seus outros "amigos". Quizais recibe-los comunicación emocional, que non teñen número suficiente de persoas no mundo?

ilustrador

Aínda así, pode ser colocado no medio dunha densa autodidacta, se absolutamente sabía a colección da Galería Tretyakov, a recitación de "Eugene Onegin", lembrar a súa sagacidade e discurso aphoristic? Todo isto non pode ser imaxinada sen as comunicacións globais coa cultura do mundo.

"Gogoliada", ilustracións para contos de fadas de Andersen, ao "Golden Donkey" Apuleio, e unha das imaxes favoritas - Don Quixote - que funciona, non só facer visible as personaxes literarios neles unha perspectiva única sobre o mundo creado polo escritor, conversa fascinante sobre levantada polo autor tema.

Alcanzar tal capacidade e xeneralizacións sen pensar moito e despois dun coñecemento superficial coas obras da trama non pode ser doutro xeito é crer o misticismo, na orixe celeste, que son gráficos e pinturas Zvereva. Anatoly T. difícil recoñecer un mensaxeiro do ceo, moi pecador e estaba enrolando o seu modo de vida, senón porque é tan valioso estudo artística de clásicos mundiais.

Ruso e ruso Matisse Picasso

Erecto nun pedestal - a misión viables só historias. Avaliación de Picasso, que chamou Zverev mellor pintor ruso, tamén substituído. Para comprender a súa importancia, paga a pena considerar que foi suxerido xenio expansivo do mundo da arte, e é difícil esperar unha familiaridade suficiente coa súa pintura rusa.

Pero este punto de vista do grande español non parecer unha esaxeración, verse nudez gráfica e dedicado a súas pinturas Zvereva. Anatoly T. é unha actitude sofisticada para as mulleres que poden ser entendidas polos contemporáneos memorias. Teñen unha chea de características expresivas e accións extraordinarias en relación ao sexo oposto. Ou é só unha máscara de novo? Cada liña respira Zverev tenrura sensual nu, beleza refinada e anticipación do pracer, que é equivalente ao maior espécimes das artes plásticas.

Zverev e abstracta

Foi un período de interese pola pintura non figurativa, famoso ciclo suprematista funciona. E de que outra forma pode ser chamado un artista que tan obviamente non encaixa na arte oficial, se non un resumo? Isto se dixo e estilo de vida, e pinturas Zvereva.

Anatolia eo Occidente era considerado un símbolo da Segunda avant-garde rusa, a súa bandeira. E sentiu seu interese en pura abstracción só temporal, o seu mundo non podería existir sen unha verdadeira concreto: persoas, animais, obxectos, natureza - non podería quedar sen el enchendo a harmonía sexa na vida ou na arte.

Pasado e futuro

En Moscova hai tantos museos dedicados a un único artista. Agora hai un figuras tales dedicados e lendarios como Anatoly Zverev. Pinturas, fotografías, vídeos - todo isto vai axudar a descubrir o novo fenómeno dos mozos, para aprender novas facetas do talento e personalidade daqueles por quen - Moscow lenda. Lenda dun home complexo, imperfecto, miserable, feble e onipotente co seu talento.