Dirixido por Michael Haneke e súa película

Sen dúbida, Michael Haneke - unha figura brillante e colorido na película. El é un director de cine mestre e escritor extraordinario e talentoso actor. A súa contribución ao cine marcado por numerosos premios de prestixio. Michael Haneke non é só conducir. Tamén pasa moito tempo no teatro e televisión filmación. A súa fama e popularidade son a envexa de case todo director ruso. Michael Haneke alcanzar o éxito por conta propia, non é ningunha axuda na súa carreira. O que é tan raro nas súas obras de cine e por que tocan o público? Considero esta cuestión en máis detalles.

Feitos da biografía

Algunhas fontes consideran que Michael Haneke - austríaca, aínda que naceu en Múnic, Alemaña 23 de marzo de 1942. A cuestión toda é que o futuro da familia do actor durante a Segunda Guerra Mundial, foi forzado a cambiar a un lugar máis tranquilo, para a cal foi elixida a cidade austríaca de Wiener Neustadt. Os pais de Michael eran actores.

Despois da escola, o mozo envía documentos para a Universidade de Viena, onde aprende as nocións básicas de psicoloxía, filosofía e teatro.

inicio de carreira

Sería malo afirmar que Michael Haneke comezou a dirixir profesional, como un home novo. El primeiro intentou a súa man na TV, onde máis tarde confianza posición do editor da canle. Paralelo a isto, publica artigos orixinais contido crítico nos informativos.

En 1970, el foca seu traballo en escribir o guión para a película, e publicou o seu curtametraxe despois de catro anos - "Despois de Liverpool" El entusiasmo traballar para o escenario do teatro, poñendo traballos con dereitos de autor en Hamburgo, Viena, Berlín, Múnic.

O que diferencia as películas do asistente

Dirixido por Michael Haneke - un dos que quere ensinar ao espectador a entender películas atenciosas.

El cre que esta película que combinar categorías, como sinceridade e conflitos causando. O obxectivo do director é facer que o espectador pensar, para buscar respostas, crear empatía cos heroes. Todos kinoraboty Haneke Preme na comunicación humana e problemas relacionados. O director céntrase a atención do espectador sobre como importante para a xente interpersoais habilidades de comunicación. Michael Haneke, cuxos filmes hoxe gañou moita popularidade espectador, estou seguro de que é un problema que proviña de malentendidos na familia, están empurrando a sociedade a unha catástrofe.

Os primeiros pasos en dirixir

O seu debut como director, Michael Haneke, filmografía que hoxe ten máis dunha ducia de películas, dixo que en 1989, cando a pintura "O Sétimo continente" foi filmado. Ela foi colocada no programa de competición en Locarno Film Festival. Xa na súa primeira obra do mestre que mostrou ao público o seu recurso creativo, que foi expresada en forma de alienación.

O foco nesta familia, na que hai un suicidio, Haneke non considera necesario explicar algo ao espectador: el só amosa en todas as cores, o que é a realidade desde un punto de vista cinematográfico.

Nun xénero similar foi lanzado eo segundo asistente chamado "Video de Benny", filmado en 1992. Un elemento clave da trama - días hábiles mozo chamado Benny. O seu xogo favorito - está vendo películas de terror e pinturas, que son dominadas por escenas de violencia. Pero xa que a liña entre o real ea realidade "cine" é borrado: un cara mata a moza. Aquí tarefas do director para varias estendida: Michael Haneke non só condena os principios de patróns burgueses de comportamento, pero tamén advirte sobre os efectos negativos das producións para a televisión sobre a xeración máis nova. A película veu para saborear unha gran parte do público e foi galardoado co premio FIPRESCI Academia de Cine Europeo.

fama mundial

A popularidade de Haneke está gañando impulso. En 1997, o director viaxa para o festival de Cannes para anunciar o seu próximo kinorabotu "Funny Games".

A película conta a historia de como dous mozos á procura de emocións, considerando a norma brutalidade do comportamento. Por suposto, esta película contén moitas escenas de violencia que non todos podían soportar con seguridade. En particular, eles falaron sobre o famoso cineasta Wim Wenders, que veu ao festival para presentar película do autor: "The End of Violence". Dunha forma ou outra, pero o traballo Mihaelya Haneke converteuse no máis discutido, aínda que non premios non son concedidos.

Sen dúbida, despois do lanzamento de "Funny Games", dirixido por índices de popularidade comezou a crecer rapidamente, pero a película é apreciado só o público do Vello Mundo. Nos, Haneke se fixo famoso só despois de "Funny Games" foron filmados en inglés con estrelas de Hollywood (2007). A pesar do feito de que a segunda variación da cinta serias diferenzas do orixinal, os americanos o consideraba un director que leva unha película rara.

"O Pianista" - mestre blockbusters

Claro que non todos os críticos podían entender o que beneficios realizar películas que dirixiron a Michael Haneke.

"O Pianista" - unha confirmación clara. Este filme foi lanzado en ingresos en 2001 e inmediatamente causou sensación. E porque está cheo de escenas explícitas de violencia e sexo escenas. Había moitos críticos din, a película quedou escuro novo, a partir del tanto golpes deprimido. En particular, un cultural esloveno Slavoj Zizek dixo que as escenas íntimas entre os protagonistas para el - o máis deprimentes dos que xa vise. Con todo, esta imaxe odiosa mostrou principais problemas da interacción humana na sociedade ea súa percepción real da cultura sexual. Dunha forma ou outra, pero un gran número de espectadores recoñeceu que a película non é sen un profundo significado filosófico. Ademais, como un compoñente positivo, observouse que os actores desempeñaron as súas funcións de forma brillante. A película "O Pianista" con furor varreu as principais festivais de cine e do Gran Premio foi concedida. Protagonizado por Izabel Yupper e Benua Mazhimel gañou o premio como os mellores enmascarados.

En 2005, el publicou outro rolo de película Haneke - "hidden". Lo novo comproba o quão felicidade indescriptible pode ser. Unha vez máis, o idílio familiar chega ao fin. Moitos estaban convencidos de que a película vai recibir o "Palme d'Or", pero o xurado do Festival de Cannes emitiu outro veredito. Con todo, o Premio FIPRESCI aínda concedidos para este traballo co director.

películas recentes

Traballos recentes Haneke tamén cheo de depresión e melancolía.

Unha vez máis, eles expuxeron toda a gama de cores do mundo cruel e cínico. Con todo, nestes filmes xa presentar unha nota de tenrura e compaixón. Debe ser anotado particularmente a película "A cinta branca", que foi rodada en 2009. Nel, o director examina a ideoloxía do nazismo e as orixes da súa aparición. Presidente do Festival de Cannes Izabel Yupper concedido Haneke para este traballo brillante "Palme d'Or".

Hai tres anos, o lanzamento da película "Love". Michael Haneke di o seu último traballo como director. A historia do xogo - o destino dunha parella de anciáns. Marido e muller - un profesor de música, tentan resistir ao envellecemento. De súpeto, a esposa enferma, eo marido toma o máximo coidado para a súa amada. Tape literalmente impresionado ao público coa súa sinceridade e discernimento. Tamén foi premiado co "Golden Palm".

familia

Dirixido ben casado. El é casado cunha muller chamada Syuzen, que deu a luz Mihaelyu Haneke catro fillos.

"No cine, o máis importante - o diálogo e provocación"

Entre os filmes favoritos inclúen Haneke: "Salo" (Pier Paolo Pasolini), "Psycho" (Alfred Hitchcock ").

Michael Haneke di que o seu traballo como director non está a piques de amosar todas as cores ao espectador con escenas de violencia, e expo-los aos sentimentos dos protagonistas.

"O seu traballo me opoño as películas, que son eliminadas polas leis dos EUA comida rápida. Cine debe facer o espectador reflexionar sobre os problemas actuais, no canto de abraiar bromas vulgares e estúpidas. A película non debe impoñer condicións, que deben ser encoraxados a buscar. Cinematógrafo debe forzar unha persoa a pensar e se preocupe. Non ofrecer solucións artificiais para problemas que están situados antes do espectador. O máis importante na película - é un diálogo e unha provocación ", - enfatiza o mestre.

O director non é en balde tentando levar o público a prestar atención aos problemas de comunicación. El cre que foi nos conflitos da vida e da familia persoais xurdir que pode levar a sociedade a unha catástrofe.