Artes e entretementos, Teatro
Coreógrafo - quen é ese? coreógrafos famosos do mundo
Coreógrafo - director desta números de danza en concertos, performances de ballet, escenas de danza nas presentacións musicais e dramáticos, director do conxunto de danza e os bailaríns da trupe. Esta é a persoa que xorde con e incorpora as imaxes de vida dos personaxes, os seus movementos, plástico, selecciona o material musical, e tamén determina o que debe ser leve, maquillaxe, vestiario, escenario.
coreógrafo
A medida en que un forte impacto emocional vai bailar número, escenas coreografadas na música e drama teatro ou todo o desempeño ballet completo depende de como fermoso e con precisión movemento e interacción dos bailaríns e danzantes da expresividade e orixinalidade dos seus movementos, como organizado combinado súa danza con material musical, con iluminación escénica, figurinos e maquillaxe - todo iso xunto crea unha única imaxe de toda a acción. A coreógrafa - esta é a persoa que é o seu creador. Debe saber as regras e meandros da arte do ballet, a súa historia, para crear esas danzas que vai ser interesante ver a audiencia e os danzantes realizar. O director debe ter coñecemento, ter experiencia e organizador capacidades, teñen unha rica imaxinación, fantasía, para ser orixinal nas súas ideas, ten o talento para ser unha música, entender a música, ten un sentido de ritmo, para poder expresar emocións utilizando plásticos - a partir destes compoñentes, e desenvolve arte coreógrafa. Se todo isto está no arsenal da cabeza, a súa produción será un éxito co público e crítica.
A palabra "coreógrafo", en tradución en ruso significa "mestre da danza". Esta profesión é complexo, e está obrigado a poñer unha chea de traballo e esforzo, tanto físico como moral. Produción debe mostrar todos os artistas do seu partido, para explicar que tipo de emocións que precisan para expresar en plástico e expresións faciais. A complexidade deste traballo tamén no feito de que o escenario de danza non pode ser escrito en papel, o coreógrafo ten que mantelo nos seus artistas de cabeza e amosar que aprenderon seu partido. danzantes familiaridade co papel ocorre directamente nos ensaios, mentres que os actores do drama e teatro musical ten a oportunidade de antelación para obter un material de texto e música. Coreógrafo debe divulgar o contido do executor do seu papel, mostrando-lle que é necesario e como bailar. Eo director do artista expresiva pode demostrar o seu pensamento, o máis rápido e máis fácil é para planificar a ser comprendido e asimilado.
O reto é tamén un coreógrafo é construír unha danza ou toda a actuación para manter e aumentar o interese do público. Nos seus propios movementos de danza - é só un exercicio mecánico, un conxunto de claves que non dicir ao público, só demostrar a flexibilidade do artista corpo, e din que hai só no caso de que o director vai encher os seus pensamentos e sentimentos e axudar ao artista a investir neles máis e súa alma. En moitos aspectos, iso dependerá do rendemento e éxito da lonxitude da súa "vida" no escenario. O primeiro intérprete de danza é mestre de ballet de si mesmo, porque ten que primeiro demostrar os artistas do seu partido.
Coreógrafas do pasado e presente
coreógrafos famosos de Rusia e do mundo séculos 19 e 20:
- Marius Petipa, que fixo unha contribución enorme e inestimable para o ballet ruso;
- José Mendes - era un director de moitos teatros famosos do mundo, incluíndo o Teatro Bolshoi, en Moscova;
- Filippo Taglioni;
- Jules Zhozef Perro - un dos máis brillantes representantes do "ballet romántico";
- Gaetano Dzhoyya - representante da horeodramy italiano;
- Dzhordzh Balanchin - marcou o inicio de ballet estadounidense e ballet moderno neoclásico, cre que a trama debe ser expresa exclusivamente a través dos corpos dos bailaríns e paisaxe exuberante e fantasía - que é máis;
- Mikhail Baryshnikov - fixo unha gran contribución ao mundo da arte do ballet;
- Moris Bezhar - un dos coreógrafos máis brillantes do século 20;
- Maris Liepa;
- Por Lakott - implicados na restauración da coreografía antiga;
- Igor Moiseyev - o creador do primeiro conxunto profesional en Rusia no xénero popular;
- Vaslav Nijinsky - foi un innovador na coreografía;
- Rudolf Nureyev;
- Alexei Ratmansky.
coreógrafos contemporáneos do mundo:
- Zherom Bel - representante da Escola de Ballet Contemporáneo;
- Nacho Duato ;
- Irzhi Kilian;
- Anzhelen Prelzhokazh - un brillante representante da nova danza francesa.
coreógrafos rusos do século 21:
- Boris Eifman - o creador do seu propio teatro;
- Alla Sigalova;
- Lyudmila Semenyaka;
- Maya Plisetskaya;
- Gediminas Tarand;
- Yevgeny Panfilov - creador da súa compañía de ballet, un entusiasta no xénero de danza libre.
Todos estes mestres do ballet ruso son moi famosos non só no noso país senón tamén no exterior.
Marius Petipa
Francés e ruso coreógrafo, que deixou un enorme legado. Desde 1847 uniuse ao coreógrafo no Teatro Mariinsky de San Petersburgo e do Teatro Bolshoi, en Moscova, a convite do emperador ruso. En 1894 el se tornou un cidadán do Imperio Ruso. Era un director de un gran número de balés como "Giselle", "Esmeralda", "Le Corsaire", "Filla do faraón", "Don Quixote", "La Bayadère", "Soño dunha Noite de verán", "Filla das Neves", "Robert le Diable "e moitos outros. et al.
Roland Petit
Existen coreógrafos de renome, que son considerados clásicos do ballet do século 20. Entre eles está unha das figuras prominentes - un Roland Petit. En 1945 creou a súa propia compañía de ballet en París, que se chama "Ballet Champs-Élysées." Un ano máis tarde, fixo a famosa peza "O home novo e da Morte" para a música de JS Bach, que se xuntou os clásicos da arte mundial. En 1948, Roland Petit compañía de ballet fundou un novo chamado "Ballet de París." Nos 50 anos, foi director de baile para varios filmes. En 1965, encenada en París, o ballet lendaria "Notre Dame de París", na que el mesmo fixo o papel do corcunda Quasímodo, en 2003, el levou a cabo esta produción en Rusia - no Teatro Bolshoi, onde o Partido da badalada feo bailou Nikolay Tsiskaridze.
Gediminas Tarand
Outra coreógrafo famoso no mundo - é Gediminas Tarand. Despois de se formar na escola de ballet en Voronezh foi solista no Teatro Bolshoi, en Moscova. En 1994 fundou a súa "Ballet Imperial Ruso", que lle deu fama mundial. Desde 2012, el é o líder e co-fundador do fondo "Asistencia á educación creativa", o presidente Ballet Festival "Grand Pas". Gediminas Tarand ten o título de Artista Homenaxeado de Rusia.
Boris Eifman
Brillante, moderno, orixinal, coreógrafo - é Boris Eifman. El é o fundador do seu propio teatro ballet. Ten varios títulos e premios no campo da arte. As súas primeiras producións comezou en 1960, "Life Forward" na música do compositor DB Kabalevsky e "Icarus" música por Vladimir Arzumanova e Chernov. Boris Eifman fama como coreógrafo trouxo o ballet "O Firebird" na música do compositor IF Stravinsky. El xestiona o seu propio teatro desde 1977. Productions Borisa Eyfmana sempre orixinal, son innovadores, son combinados con académica, bespuantovaya e coreografía moderna no estilo de rock. Todos os anos, a trupe sae de xira nos Estados Unidos. O seu repertorio inclúe bailados clásicos, nenos, así como pedra-ballets.
Similar articles
Trending Now