"A morte de Pompeya" (foto). Ivan Konstantinovich Aivazovsky

"A morte de Pompeia" pode ser chamado unha das obras mestras pouco coñecidas de Ivan Konstantinovich Aivazovsky. O acontecemento histórico, a traxedia da cidade antiga, inspirou ao pintor a achegarse á trama con novos pensamentos.

O artista

Ivan Aivazovsky ou Hovhannes Ayvazyan foi e segue sendo un dos pintores mariños máis famosos de Rusia. Os seus mares son amados e apreciados en todo o mundo. As obras expóñense en poxas populares "Sotheby's" e "Christies" por millóns de libras esterlinas.

Nacido en 1817, Ivan Konstantinovich viviu oitenta e tres anos e morreu nunha morte tranquila nun soño.

Hovhannes naceu nunha familia mercante de armenios de Galicia. O famoso artista máis tarde recordou que o seu pai se distanciou das súas raíces e intentou pronunciar o seu nome de forma polaca. Ivan estaba orgulloso do seu progenitor educado, que coñeceu varios idiomas.

Desde o seu nacemento, Aivazovsky viviu en Feodosia. Os seus talentos para a arte cedo observaron ao arquitecto Jacob Koch. Foi el quen comezou a ensinar pintura de Iván.

O alcalde de Sevastopol, visto o agasallo do futuro mestre, tamén participou na súa transformación como artista. Novo talento, grazas aos esforzos do xefe da cidade, enviado para estudar gratuitamente en San Petersburgo. Como moitos outros artistas rusos famosos, Aivazovsky foi da Academia de Arte. En gran medida influíu nas preferencias do clásico da pintura mariña.

Estilo

A Academia de Arte de San Petersburgo axudou a moldear o estilo de Aivazovsky, grazas aos seus estudos con Johann Gross, Philip Tanner, Alexander Sauerweide.

Deseño "Calma", Ivan Konstantinovich en 1837 recibe unha medalla de ouro e dereito a ir a Europa.

Despois diso, Aivazovsky regresa a Crimea, a casa. Alí escribiu paisajes marinos por dous anos e tamén axuda ao exército nas batallas contra o inimigo. Unha das súas pinturas dese período foi comprada polo emperador Nicolás o Primeiro.

Ao seu regreso a San Petersburgo recibiu o título de nobre. Ademais, adquire amigos tan eminentes como Karl Bryullov eo compositor Mikhail Glinka.

Vagando

Desde 1840 iníciase a peregrinación de Aivazovsky en Italia. No camiño cara á capital, Ivan e seu amigo Vasily Sternberg veñen a Venecia. Alí coñécense cun representante da elite rusa Gogol. O artista Aivazovsky, cuxas pinturas xa se coñeceron no Imperio ruso, visitou moitas cidades italianas, visitou Florencia, Roma. Durante moito tempo estivo en Sorrento.

Durante moitos meses Aivazovsky quedouse co seu irmán, que se converteu nun monxe, na illa de San Lázaro. Alí tamén falou co poeta inglés George Byron.

O traballo "Chaos" foi comprado a el polo Papa Gregorio XVI. Os críticos favoreceron a Aivazovsky, e a Academia de Arte de París mesmo lle entregou a medalla por mérito.

En 1842, o pintor deixou Italia. Despois de pasar por Suiza e Rin, vai a Holanda, máis tarde para o Reino Unido. No camiño de volta, visita París, España e Portugal. Catro anos despois está de volta en Rusia.

Aivazovsky, que vivía en San Petersburgo, converteuse en profesor honorario da Academia desta cidade, así como en París, Roma, Stuttgart, Florencia e Amsterdam. Continuou pintando pinturas mariñas. Pola súa conta máis de 6.000 paisaxes.

Desde 1845 viviu en Feodosia, onde fundou a súa escola, axudou a crear unha galería, iniciou a construción dun ferrocarril. Logo da morte, quedouse a lona inacabada "A explosión dun barco turco".

Pinturas famosas

Fotos Aivazovsky foi amado fervientemente por representantes de todas as clases do Imperio Ruso, e máis tarde a Unión Soviética. Case en todas as familias modernas, na casa hai polo menos unha reprodución de Ivan Konstantinovich.

O seu nome foi un sinal da máis alta calidade entre os pintores mariños. Os máis populares son as obras do artista:

• A novena onda.
• "A despedida do mar de Pushkin ao mar", que escribiu xunto a Repin.
• O arco da vella.
• "Nightlit Night no Bosphorus".
• Entre as obras mestras que Aivazovsky escribiu, "A morte de Pompeya".
• "Vista de Constantinopla e do Bósforo".
• O Mar Negro.

Estas pinturas apareceron incluso en selos. Eles foron copiados, bordados cunha cruz e suave.

A confusión

Curiosamente, moitos confunden a "morte de Pompeia". A imaxe, que a escribiu, non sabe todo, non ten nada que ver coa lona de Briullov. O seu traballo chámase "O último día de Pompeia".

Karl Pavlovich escribiu en 1833. Describe a xente antiga correndo dun volcán en erupción. Os residentes de Pompeia de Bryullov están atrapados na propia cidade. "A morte de Pompeia", a descrición da pintura é moi diferente, transmitindo unha idea completamente diferente.

A paisaxe de Aivazovsky foi escrito en 1889, moito máis tarde que o seu predecesor. É probable que, como amigo de Bryullov, o pintor marítimo podería estar inspirado no mesmo tema elixido da traxedia da época antiga.

Historia da pintura

A obra máis descoñecida de Aivazovsky é "A morte de Pompeia". A imaxe foi creada en 1889. Como base, tomou unha historia da historia. O que pasou coa cidade, aínda é considerado un dos maiores desastres naturais do mundo. Pompeia, unha vez un fermoso poboado antigo, estaba situado preto de Nápoles, preto do volcán activo. En 79, comezou a erupción, que levou centos de vidas. A descrición da pintura de Aivazovski axuda a transmitir todos estes eventos.

Se Bryullov mostrara no seu lienzo o que a cidade e as persoas que o rodean poden parecer, entón Aivazovsky centrábase no mar.

"A morte de Pompeya". Imaxe: quen escribiu e quería dicir

Ao ser mariñeiro, Ivan Konstantinovich centrouse na transferencia da trama fóra da cidade. A historia xa nos di como remata a morte de Pompeya. A pintura está escrita en tons escarlantes moi tristes, simbolizando todas as vidas humanas enterradas baixo a capa de lava.

A figura central do lenzo é o mar, ao longo dos que navegan. Na distancia podes ver unha cidade iluminada por lava. O ceo está escuro con fume.

A pesar de todo o horror deste suceso, Aivazovsky dá esperanzas para un futuro máis brillante ao mostrar os buques desbordándose coas persoas salvas.

Ivan Konstantinovich quixo transmitir a desesperación dos que viron a morte de Pompeia. A imaxe non se centra nas caras das persoas que morren. Con todo, toda a traxedia e o horror da situación fala como o mar vermello-quente. A lona está dominada por cores vermello, negro e amarelo.

No plano central hai dous buques grandes que loitan con ondas mariñas. Na distancia, vense varios máis apresurándose a deixar o lugar de morte, onde os habitantes da cidade, inmortalizados na pantalla "A morte de Pompeia", morreron para sempre.

Se ollas atentamente, arriba, nos aneis de fume hai un volcán en erupción, desde o cal flúen ata os antigos templos e casas do río lava. Aivazovsky reforzou o efecto da presenza, engadindo ao longo da imaxe moitos puntos negros de cenizas sobre a auga.

Ver a imaxe

"A morte de Pompeia" - unha pintura pintada en cores de aceite, nunha lona común que mide 128 por 218 cm, almacena en Rostov.

É parte integrante da colección do Museo Rexional de Belas Artes de Rostov. Aquí os visitantes reciben todos os días de 10 a.m. a 6 p.m. O museo só está pechado os martes. Enderezo: rúa Pushkinskaya, casa 115.

O custo dun billete ordinario sen beneficios custará ao visitante 100 rublos. Os nenos que non van á escola terán que pagar 10 rublos. Os estudantes poden pagar un boleto de entrada de 25 rublos. Os estudantes pagan 50 rublos e pensionistas 60 rublos.

Na colección do museo tamén hai outras liñas de Aivazovsky, como "Sea" e "Moonlight Night". Con todo, a perla da colección é "A morte de Pompeia". A descrición da imaxe dá unha idea clara de como pode ser a natureza ameazadora.