A imaxe de San Petersburgo nas obras de Gogol e Pushkin. Petersburg "Nevsky Prospect" Gogol

Ningunha cidade rusa atraeu moita atención de escritores de diferentes épocas, como San Petersburgo. Fíxose o enigma da imaxe, o símbolo da imaxe, a era da imaxe. Petersburgo como se fala a si mesmo, atrae a imaxinación dos escritores, antes do seu encanto, ás veces sombrío e místico, é imposible resistirse. Está representado como un ser vivo, como protagonista, como elemento desenfreado que leva só a morte ea destrución. Os escritores viron e ven o Palmyra norte desigual. Así, interpretou de forma diferente a imaxe de San Petersburgo nas obras de Gogol e Pushkin.

Petersburgo a través dos ollos de Alexander Pushkin

Para Alexander Sergeevich Petersburg era un bastión da autocracia, un himno ás reformas de Petrine e un reflexo da esencia da época, as súas costumes, costumes e hábitos. A imaxe brillante da cidade preséntase nunha das pequenas traxedias - "The Bronze Horsemen", así como en "The Queen of Spades", "The Station Ranger" do ciclo "The Tale of Belkin" e unha serie de outras obras.

No Cabaleiro de Bronce a imaxe de San Petersburgo para Pushkin fusionouse coa imaxe de Peter e as súas actividades políticas. A cidade converteuse na encarnación da autocracia, é a cidade de Peter I, a capital do estado ruso.

Non obstante, a imaxe de San Petersburgo reflicte non só a grandeza e beleza das actividades de Pedro, senón tamén a indefensión das persoas comúns sobre o seu poder e inevitabilidade. Elementos similares, abruma o mundo e leva vidas. Así, a vida de Eugenio ea súa noiva foron arruinadas pola inundación.

Pushkin plantexa na traxedia a cuestión das reformas de Peter, que, por suposto, cambiou moito para mellor no país, pero non tomou en conta os intereses de cada individuo. Esta contradición segue sen resolver, ea propia cidade convértese no símbolo deste dilema.

Himno a Petersburgo

A introdución da traxedia The Bronze Horseman converteuse nun sinal. Destaca claramente no contexto dos capítulos posteriores do traballo pola súa solemnidade, alegría e brillo. Moitas veces a introdución considérase separada de toda a traxedia e chámase o himno do Palmyra do Norte. É costume comparar con el a imaxe de Petersburgo nas obras de Gogol, Dostoievski e outros escritores rusos, que moitas veces entran polémicas con Pushkin.

Xogos de azar e Petersburgo sen alma

A base de "The Queen of Spades" de Alexander Pushkin é unha trama mística. O personaxe principal é Herman, un xogador inveterado. El é capturado por un tolo desexo de aprender o segredo das tres cartas que a antiga Condesas garda. Pushkin, de forma brillante e con detalles, describe a vida sen sentido e inútil dos xogadores que pasan todo o tempo con tarxetas. Toda a sociedade máis alta - de mozo a vello - está suxeita a esta enfermidade. A imaxe de Petersburgo converteuse nun símbolo da capital, que está inmerso no absurdo e no misticismo. Unha cidade que pervive a xente, elimina as persoas, desfigura xuízos e ideais. Pushkin explica un efecto tan destrutivo por causas sociais. A clase alta deste tempo non representou a súa vida sen xogos de cartas, gastou todo o seu tempo e diñeiro nesta ocupación. As tarxetas son elevadas a un pedestal de maior valor e importancia. Houbo casos en que un nobre perdeu á súa esposa.

Ao mesmo tempo, había unha moda sobre o papel do destino, un caso no destino do home. Esta filosofía estaba perfectamente combinada con xogos de azar prósperos. Isto vese claramente no exemplo de Herman, que considera a oportunidade de aprender o misterio das cartas pola vontade de Providence e considera a riqueza e posición na sociedade como o valor máis elevado. Así é como aparece San Petersburgo en The Queen of Spades.

Unha imaxe semellante da capital atrae Pushkin no "Stationmaster". O representante da alta sociedade de Petersburgo - o oficial de Minsk - aparece unha persoa egoísta, enganosa e cruel. Mentres Vyrin é pobre e indefensa, pero é unha persoa moral, resulta ser un simple mestre da estación que só chega á capital para recuperar a súa filla.

Pushkin destaca especialmente a falsedad de Petersburgo. Así, un mozo decente vestido leva o diñeiro de Vyrin. Se está a crear unha imaxe da cidade, onde todo non é o que parece, cidades cun fondo dobre.

Neses traballos, a imaxe do Petersburgo de Pushkin adquire características como a mentira, a crueldade ea desilusión.

A imaxe de San Petersburgo nas obras de Gogol

Petersburg Gogol e Pushkin teñen dúas diferenzas e semellanzas. Os motivos do misticismo, a callosidade, o poder ea realeza serán clave na imaxe Gogolian do Palmyra do Norte, pero son arquivados e representados dun xeito completamente diferente.

Nikolai Vasilievich Gogol pasou moito tempo na capital, o que afectou moito as súas obras. O tema de San Petersburgo nas obras de Gogol é un dos principais. Ata escribiu unha serie de historias de Petersburgo.

Petersburg Gogol é un mundo misterioso fantástico, cheo de misticismo sombrío. Un mundo onde o poder eo luxo gobernan e un home pequeno non custa nada e pode perecer sen deixar un gran recordo sobre si mesmo. Petersburgo nas obras de Gogol - un lugar onde a xente se fala, os narices foxen dos seus propietarios e ocupan un lugar destacado na sociedade, e as cousas cobran vida.

Así, a imaxe de San Petersburgo no traballo de Gogol pódese describir brevemente como un conxunto de hiperbolización, grotesco e sátira.

Nadal e San Petersburgo reais a través dos ollos de Gogol

A historia "The Night Before Christmas" foi unha das primeiras, onde apareceu San Petersburgo Gogol. A cidade aparece ante o ferreiro Vakula fabulosamente brillante e que soa no mundo. Por todos lados está rodeado de luz e de moitos sons, un movemento incrible nas rúas é asombroso, as casas de animación parecen estar vixiando. Na descrición do palacio da emperatriz, todo tamén é inusual e fabuloso: pinturas, escaleiras e peches nas portas; E os propios habitantes están vestidos con traxes brillantes e fantásticos. A cidade aparece en esplendor e fabulosa beleza.

É completamente diferente no "Inspector". Este xa non é un conto de fadas, senón unha imaxe real de San Petersburgo no traballo de Gogol. A cidade convértese nun verdadeiro lugar pragmático onde o principal dunha persoa é o benestar.

Nunha comedia sobre San Petersburgo, conta dous personaxes: Khlestakov eo seu servo Osip. A través dos ollos de Khlestakov, o lector ve unha cidade onde os rangos están gobernados por filas e luxo. O límite dos soños dun funcionario pequeno que desexe ter unha comida ou que se promova a un mariscal de campo. Polo tanto Khlestakov vese a si mesmo como un home rico cun alto rango, que é temido e respectado. Para Osip Petersburgo é completamente diferente. Esta cidade é a vista dun criado, onde non hai luxo, pero hai todo tipo de entretemento: carruaxes de cabalos, teatro, cans de baile. E gústalle, sobre todo, nesta cidade a cortesía das persoas en conversación. Petersburg Osip é moito máis real e conmovedor que as producións de Khlestakov.

Petersburgo "Dead Souls"

Ao longo do escritor cambiou a actitude de Nikolai Vasilievich a North Palmira. Pero, aínda que se transformou gradualmente, mantivo as súas principais características da imaxe de San Petersburgo nas obras de Gogol. "Dead Souls" é a ilustración máis clara destes cambios.

En cada capítulo do poema, Gogol menciona a Petersburgo, sen esquecerse de que diga sobre el algunha nitidez. Así, axiña que Chichikov se achega á taberna, o autor ironicamente menciona a extrañeza dos alimentos dos amos de San Petersburgo. Ou tomemos, por exemplo, unha bola gubernativa. Gogol sinala que moitos dos reunidos aquí son moi similares aos habitantes da capital. Nas páxinas do poema, moitas veces hai un comentario escrupuloso do autor sobre os altos cargos de Petersburgo con premios e aparencia nobre, que só se pode esperar do muck máis repugnante.

Como xa se comentou, o tema de San Petersburgo no traballo de Gogol é clave. E no "Dead Souls" mostrouse máis claramente na historia do Capitán Kopeykin. Esta é unha historia sobre o heroe da guerra de 1812, un inválido que chega a San Petersburgo coa esperanza dunha misericordia monárquica. Con todo, el rexeita a asistencia. A cidade aparece ante nós un bastión reservado e sen alma do poder do soberano, onde non hai lugar para os pobres e os sufrimentos. Ademais, para un home pequeno é inxusto, cruel e despiadado.

Petersburgo nas "Ánimas mortas" - unha cidade nos ósos, a pantasma dunha cidade real. As cousas e as persoas nel están igualmente vivas. É como o centro da terra, onde se ensambla todo o mundo. As autoridades aquí teñen o dereito de dispoñer das persoas como queiran. Aquí non hai ningunha verdade e protección, só un esplendor frío de luxo e indiferenza e callosidade dos funcionarios.

"Historias de Petersburgo"

A imaxe de San Petersburgo no traballo de Gogol baseouse en gran medida nas impresións que recibiu o escritor mentres vivía na capital. Foi entón cando escribiu unha serie de historias (Nevsky Prospekt, Nos, Portrait, The Overcoat, Notes of a Madman), que compilou a serie The Petersburg Stories. Estas obras están conectadas por unha serie de características comúns, tales como:

• Patóxenos ideolóxicos, encerrados na imaxe do poder do diñeiro, que corrompe a xente e denuncia dun sistema social cheo de mentira e inxustiza.
• Un problema que reflicte a perniciosa e impunidade do poder do diñeiro e das filas.
• O personaxe principal de todas as obras é "un home pequeno".

Petersburgo nas historias de Gogol é unha cidade con contradicións sociais e problemas sociais.

Un paseo por Nevsky Prospekt

A rúa principal e símbolo de San Petersburgo é Nevsky Prospekt, que reflicte toda a esencia do Palmyra do Norte. Son literalmente inseparables entre si. É perfectamente posible atopar como a imaxe da rúa principal e a imaxe de San Petersburgo no traballo de Gogol na historia "Nevsky Prospekt" están relacionados. O que se discutirá máis tarde.

Petersburgo en "Nevsky Prospekt" Gogol móstrase afogado no luxo e no esplendor das luces, exultante e fermoso. Pero detrás diso están a indiferenza, a frescura e o baleiro que máis caracterizan o verdadeiro Nevsky Prospekt. A imaxe de Gogol de San Petersburgo segue sendo dotada das mesmas características ilusorias e engañosas como Pushkin. Finalmente, dous grandes escritores xuntáronse nunha única opinión. Aquí San Petersburgo Gogol e Pushkin fanse increíblemente similares. Os motivos de Pushkin do "Stationmaster" seguen vivindo en Nevsky Prospekt.

Falso, malvado e envidioso habitan a Nevsky Prospekt. Gogol retrata a imaxe de San Petersburgo como unha pintura na pintura. Baixo a capa superior de cores brillantes e tentadoras, tons escuros e escuros dunha cidade desagradable e sen alma escondida.

A imaxe de San Petersburgo no traballo de Gogol parece fantástico e medio tolo. Nevsky Prospekt serve como máscara, a máscara que usa a cidade para confundir e enganar aos seus veciños.

"Nevsky Prospect" serve como preludio, prólogo de todo o ciclo. O traballo mostra o lado externo de Petersburgo, ea súa esencia maniféstase en historias posteriores.

Outras historias de Petersburgo: nariz, abrigo, retrato

Gogol na historia "The Nose" mostra unha situación absurda: desde o comandante Kovalev, o seu nariz, que foi considerado o único trazo distintivo do heroe, xa que estaba con espiñas. Usando a grotesca, a hipérbole e a ficción, Gogol retrata e ridiculiza a autoridade das filas e da veneración. O escritor describe críticamente a súa vida contemporánea en todo o seu absurdo e absurdo.

E o nariz non só escapou do propietario, pero tamén se converteu nun concelleiro de estado e comezou a andar por Petersburg. E Kovalev viuse obrigado a inclinarlle, xa que o seu rango era máis baixo, e no mundo da maior regalia todo está decidido. A conclusión desta historia foi que a persoa capital ten o máis importante: o nariz, e sen el non se fan nada, un lugar baleiro. Pero este último, vestido cun uniforme, pode chegar a ser máis importante que o seu mestre.

A vida dun funcionario de San Petersburgo é retratada como sen fin, baleira e ilusoria.

Petersburgo "Overcoats" é unha cidade onde a existencia humana depende directamente do seu estado financeiro e social. Unha cidade onde hai dous mundos: o primeiro, cheo de luces brillantes, onde viven os máis altos funcionarios, eo segundo, onde se poden derramar vans na cabeza do paso, onde viven as "pequenas persoas", cuxa existencia rompe imperceptiblemente e a vida prosegue en pobreza e medo. A partir deste segundo mundo tomou o seu heroe Gogol. Akaky Akakievich Bashmachkin, un representante de "xente pequena", é un pobre servil, soñando soamente con un - sobre un novo abrigo. E para encargalo, ten que aforrar todo: desde as puntas e rematando con velas e comida.

Akaky Akakievich é espiritualmente pobre. A súa única ocupación na vida é o servizo, eo seu soño acalorado é un novo abrigo. Pero Gogol retrata a este infeliz oficial para que cometa compasión, compasión e simpatía. E iso inocuo, sen tocar a ninguén, perece trágicamente.

E no momento da súa morte no corazón do "home pequeno" nace o desexo de rebelarse contra tal orde mundial. Contra un mecanismo social que grita á xente. Este pequeno home golpeado dá a Gogol a capacidade de protestar e resistir a inxustiza e crueldade da realidade circundante.

Na historia "Retrato" soa un tema de creatividade, en consonancia co tema da tolemia. Aquí aparece Petersburg como un monstro, impedindo as almas das persoas. Así que, tendo conseguido o desexado - para enriquecerse e dedicarse só ao debuxo, o personaxe principal, Chartkov, vólvese desconfiado polo poder do ouro. El se fai un artista coñecido, a súa riqueza crece, pero o talento diminúe en proporción a el.

Ao decatarse de que perdeu a súa habilidade irreversiblemente, Chartkov gasta a súa fortuna en destruír obxectos artísticos. Aos poucos, vólvese cada vez máis tolo, ao final morre en agonía e delirio.

Dostoievski é o sucesor da tradición de Gogol

A imaxe de San Petersburgo nas obras de Gogol e Dostoievski é case o mesmo. Fyodor Mikhailovich continuou retratando a cidade como indiferente ao sufrimento doutras persoas, chea de tolemia e tediosas, molindo aos "pobres" desprotexidos.

Dostoievski enriqueceu a tradición de Gogol de describir Petersburgo. E creou un predecesor baseado no seu mito sobre a cidade. Conseguiu aprender máis sobre o poder destrutivo de Petersburgo, que afecta á psique dos seus habitantes.

O grotesco e fantástico Petersburg de Gogol manifestada nas obras de Dostoievski a través das visións e soños dos personaxes principais, a través do místico dos acontecementos. Debido a esta incrible coincidencia, o realismo do escritor foi chamado "místico".

Dostoievski tamén se refire ás imaxes de "xente pequena". Pero se era típico para Gogol ser irónico e representar a traxedia dun xeito satírico, Fyodor Mikhailovich céntrase nos sufrimentos dos heroes, nos seus destinos. Tales son todos os membros da familia Marmeladov, así é o propio Raskolnikov en "Crime and Punishment". Nesta novela a cidade convértese nun dos personaxes principais da narrativa. E este Petersburgo representado por Dostoievski está preto de San Petersburgo Akaky Akakievich.

Nas obras de Dostoievski permanece só unha parte escura e sombría da cidade, xa non cuberta polas luces e as cores de Gogol e Pushkin. O escritor examina o hedor e suciedade das súas costas traseiras, cantos irregulares de salas, o po do pavimento. Todo iso pon presión sobre unha persoa, o torna tolo, o desgana.

Conclusións

A imaxe de San Petersburgo nas obras de Gogol e Pushkin, por conseguinte, ten moitas características similares, así como diferenzas graves.

Petersburgo nas obras de Gogol é cambiante e engañoso. O brillo das luces nel combínase coa inutilidade dos seus habitantes. Petersburgo foi mellor representado no Nevsky Prospekt de Gogol. Nesta historia, todos os motivos principais, como a dualidade do mundo de Petersburgo, a súa tolemia, a falsidade, o efecto destrutivo dos seus habitantes, a mística e as ilusorias atoparon a reflexión.

Pushkin Petersburg incorpora o espírito do tempo de Peter. Cidade combina a grandeza de actos de Peter e todo o seu horror - non é de estrañar que está construído sobre os ósos e pantanos. Pushkin crea unha imaxe enteira, na que dous elementos se funden. Non como Petersburgo que de Gogol, unha cidade como dobres. A súa beleza e esplendor - unha falsa máscara que oculta a verdadeira esencia - escuro, escuro, tolo e destrutivo.

Pushkin e Gogol era típico, creando unha imaxe de San Petersburgo, para escoller o protagonista do "pequeno home", que é incapaz de resistir a cidade, o dispositivo e as súas leis. El impotente morrer, dobres e pisoteado.

Desenvolvido e enriqueceu a tradición de Gógol, Dostoievski, creando a súa propia imaxe única e exclusiva de San Petersburgo. City, capaz só de destrución da vida humana e da comprensión humana.

A imaxe de San Petersburgo permaneceu e permanece atractivo para escritores rusos. Así, a tradición clásica continuou no seu traballo Akhmatova, Blok, Andrei Bely. E, por suposto, a cidade ás marxes do río Neva seguirá a atraer os seus misterios, tanto como existiría.