Cal é a variación? Variacións na música

O termo "variación" na música refírese a tales alteracións na implantación proceso de composición melodía na que o seu recoñecemento é mantido. Variacións do tema unha "variante". Iso quere dicir algo como isto, pero aínda un pouco diferente. E na música.

actualización constante

melodías variación pode ser comparada coa expresión facial. Nós facilmente recoñecer os nosos amigos e familiares, non importa o sufrimento emocional que pode estar ocorrendo. Os seus rostros cambian, expresando rabia, alegría ou resentimento. Pero os trazos de personalidade son mantidas.

Cal é a variación? Na música, este termo é entendido a forma específica do produto. O xogo comeza soar melodías. Como norma xeral, é simple e fácil de lembrar. Esta canción chámase o tema das variacións. Ela é moi brillante, fermosa e expresiva. Moitas veces, o tema é unha canción folclórica popular.

Variacións na música revela a capacidade do compositor. Para un tema fácil e popular para ser unha cadea de seus cambios. Eles adoitan manter o ton ea harmonía da melodía principal. Son chamados de variacións. A tarefa do compositor - decorar e diversificar o tema a través dunha serie de métodos especiais, por veces, moi sutil. A peza, que consta dunha melodía simple e as súas modificacións, consecutivos, chámase variación. Como se esta estrutura xurdise?

Un pouco de historia: as orixes da forma

Moitas veces músicos e amantes da arte están se pregunta o que é a variación. As orixes deste xeito atópase nas vellas danzas. Townspeople e campesiños, nobres e reis - todos adoraron o cambio no son sincronización de instrumentos musicais. Danza, eles realizaron a mesma acción baixo a melodía constantemente recorrente. Con todo, a canción sinxela e despretensiosa, soando sen a menor cambio, rapidamente aburrido. Polo tanto, os músicos comezaron a facer melodía en diferentes cores e tonalidades.

Imos ver o que variacións. Para iso, ollar para a historia da arte. Primeira variación entrou na música profesional no século 18. Compositores comezaron a escribir pezas deste xeito non son para seguir a danza e para escoitar. As variacións foron parte das sonatas e sinfonías. O século 18, esta peza construción música era moi popular. Variacións deste período son simples. Temas ritmo e textura que variaron (por exemplo, engadir novos matón). Na maioría das veces oído nunha gran variación. Pero sempre foi e un menor. carácter suave e triste fixo o ciclo fragmento máis brillante.

variacións novas

As persoas cambian, mundo, era. Veu a tormenta do século 19 - a revolución e os heroes románticos. Variacións na música, tamén, eran diferentes. O tema e as súas variacións se fixo moi diferente. Compositores conseguir isto usando os chamados modificacións xénero. Por exemplo, na primeira variación do tema soaba como unha polca alegre, eo segundo - como unha marcha solemne. O compositor podería facer valsa recursos musicais bravura ou tarantella impetuoso. O século 19, hai variacións sobre dous temas. No comezo parece unha melodía cunha cadea de cambios. A continuación, el foi substituído por un novo tema e variacións. Entón compositores fixeron as características orixinais desta estrutura antiga.

Os músicos do século 20 ofreceu a súa resposta á pregunta que variacións. Utilizaban esta forma de demostrar as complexas situacións tráxicas. Por exemplo, na oitava sinfonía variacións Dmitriya Shostakovicha serven para explicar o camiño do mal universal. Compositor para cambiar o tema inicial, que se transforma nunha furia elementos desenfreados. Este proceso implica o traballo de filigrana, sobre a modificación de todos os parámetros musicais.

Tipos e variedades

compositores escriben frecuentemente variacións sobre un tema que pertence a outro autor. As cousas acontecen con bastante frecuencia. Un exemplo é o traballo de Sergeya Rahmaninova "Rapsódia sobre un tema de Paganini". Esta peza foi escrita en forma variacional. O tema aquí é a melodía da famosa Paganini Violin Caprices.

Unha versión especial desta forma musical populares - os chamados variacións sobre un ostinato Basso. Neste caso, o tema está en voz máis baixa. Constantemente repetindo a melodía no baixo son difíciles de recordar. Moitas veces, o oínte non Isola do fluxo total. Polo tanto, un tal tema no inicio das obras son xeralmente son monofônico ou duplicados nunha oitava.

Variacións sobre o baixo resistiu son frecuentemente atopados nas obras para órgano de Johann Sebastian Bach. tema monofônico realizada o teclado pé. Co paso do tempo, unha variación sobre o ostinato Basso converteuse nun símbolo da arte sublime do barroco. É con este contexto semántico foi atribuída a esta forma de música en períodos posteriores. Baixo a forma de variacións sobre un final de graves contido resolto da Cuarta Sinfonía de Johannes Brahms. Este traballo - unha obra mestra da cultura mundial.

Como potencial e matices de significado

Exemplos de variacións poden ser encontradas na música rusa. Un dos modelos máis famosos deste xeito - nenas de coro persas da ópera Mihaila Glinki "Ruslan e Lyudmila". Esta é unha variación na melodía continuou. O tema serve auténtica canción popular oriental. O compositor escribiu as súas propias notas, escoitar o canto da tradición medios popular. Cada nova variación Glinka usa textura máis variada que vén sobre sintonía inmutable con novas cores. O carácter da música lixeira e languido.

variacións foron creadas para cada instrumento musical. Piano - un asesor do compositor. Particularmente apaixonado por este instrumento clásico famoso Beethoven. Moitas veces escribiu variacións no tema simple, ata banal de autores descoñecidos. Isto permitiu que o xenio amosar as súas habilidades. Beethoven transformou as melodías primitivas en obras mestras musicais. O seu primeiro ensaio deste xeito converteuse en nove variacións nun Dressler marcha. Despois diso, o compositor escribiu unha serie de obras para piano, incluíndo sonatas e concertos. Unha das últimas obras do mestre son trinta e tres Variacións sobre un Waltz por Diabelli.

innovacións modernas

Música do século 20 mostra un novo tipo de formas populares. Obras creadas segundo ela, son chamados á variación do tema. Nestes xogos melodía principal non soa ao comezo e ao final. Tema, xa que é recollida a partir do afastado ecos, fragmentos e restos espallados por todo o tecido musical. sentido artístico dunha estrutura tal pode servir como unha busca por valores eternos entre os axitación circundantes. Buscar obxectivo sublime simboliza o tema que soa ao final. Un exemplo é o terceiro concerto para piano Rodiona Schedrina. O século 20 sabe moitas obras relixiosas escritas en forma variacional. Un deles é o "Bolero" de Maurice Ravel. Esta é unha variación na melodía continuou. Cada vez que repetir que é preciso un novo instrumento musical.